2025年，国内各行业开始探索数字藏品的新玩法，不再紧盯单一藏品的市场价值，不再局限于实体产品的数字化表现，而是让数字藏品成为品牌打造IP、企业创新营销、城市形象传播的利器，元宇宙、文化传承、城市公共品牌打造、城市名片出圈以“数藏+”模式拓宽价值边界，虚实结合开发更多可能。

数藏+文化，博古通今新表达

我国是文化遗产大国，许多精湛的非遗技艺随着时间的流逝濒临失传，许多珍贵的文物国宝多年尘封在博物馆中。现如今，数字化越来越多被应用到非物质文化遗产保护与传承实践中，利用数字技术开展文物保护、文化遗产传承正成为一股势不可挡的浪潮。

中国国家博物馆、敦煌研究院、秦始皇帝陵博物院、三星堆博物馆等都相继推出了基于馆内藏品开发的数字藏品，更是在火爆的“秒杀”氛围中售罄。将文物进行二次创作，激活数字文化遗产，帮助文物背后的历史文化展示在更多人的视野当中，这正是博物馆数字文创带来的“国宝收藏”新方式。

但值得注意的是，数字化文创产品不能是简单化“复制物”，而应坚持“文创赋能”。缺乏设计感和艺术性的单一形式，以及对文化内涵的挖掘不够，都将阻碍传统文化类数藏的深层次传播。如何真正做到传统文化的“数字活化”，是难点也是破圈重点。

从元宇宙到数字藏品，新鲜概念层出不穷，并点燃了虚拟的市场。数字藏品的搜索关注度和涉及的新领域都呈现爆发式增长。众多数字藏品映入眼帘，无论是互联网公司还是传统企业，纷纷开始发行自己特定的数字藏品。

任何一个行业想要持续健康发展，最终都要回归社会价值创造，成为经济发展的有机组成部分，数字藏品行业亦不例外。泡沫散去，国内各行业也开始探索数字藏品的新玩法：不再紧追不舍数字藏品独立的市场价值，而是独辟蹊径，让数字藏品成为品牌打造IP、创新营销手段的利器。比起单打独斗迎面市场，“数藏+”更能拓宽数字藏品的价值边界，也让数字藏品市场呈现出由虚向实的转变。

越来越多的品牌方将其产品与数字藏品相结合，数字藏品也开始自小众“破圈”走入大众视野，从最初的收藏、社交属性，进入到真正为品牌营销赋能的阶段。国内数字藏品市场的较快发展，也离不开一些藏品平台的效力。

比如，鲸探、光明艺品等。作为最早一批出现在市场上的藏品平台，它们在布道数字藏品的路上发挥了非常关键的作用。值得一提的是，近期鲸探的一系列动作，也起到了强势破圈的作用。

据了解，在春节期间推出了非遗过大年系列活动，具体包括AIGC创作大赛、9.9元藏品、新春特辑等众多，都取得了相当不错的“战果”。新注册用户环比增长超13倍，首次交易用户环比增长达423%，破圈传播度非常高。

业内人士分析称，各大品牌对数字藏品平台的认知逐渐增多，结合数藏的各类“玩法”，品牌方们认为这种新型的营销途径不容错过。

寰球共此仙乐：反弹琵琶伎乐天

还有由川观新闻、腾讯安全联合呈现的全球首款「三星堆+珍稀动物」主题数字藏品——《物物相生》也深受年轻人的追捧，“三星堆青铜面具x大熊猫”、“三星堆铜鸟x红腹角雉”、“三星堆青铜大立人像x朱鹮”等6幅以三星堆出土文物及珍稀野生动物为主题创作的画面，不仅制作精美，并以独特的四川方言作藏品名称。

中国数字藏品的相关调研分析报告，报告对数字藏品买家用户画像维度实现了更为精准清晰化的定位：数字藏品的消费者整体年龄结构较为年轻化，其中“18～30岁”的消费者占比49.1%，成为数字藏品的消费主力军。数字藏品与传统文化的结合，在无形中将传统文化的形象进行拆解，注入“时尚”“潮流”“科技”等元素，也激活了数字藏品的社交属性，并通过数字藏品让年轻人认识和了解传统文化，对传统文化的传承与传播具有一定的现实意义。

数字藏品的推广不仅仅是宣传城市文化，更是拓展了城市旅游的新思路。通过数字藏品，游客可以更全面地了解城市的历史、文化和景观，更深入地感受城市的风光和人文，从而增进对城市的了解和认识。